把美术创作写到民族复兴的历史上｜赵伟刚专访 2023.11

把美术创作写到民族复兴的历史上｜赵伟刚专访 2023.11

把美术创作写到民族复兴的历史上

赵伟刚

为中国美术培根铸魂

1972年出生于黑龙江，定居苏州。七岁立志绘画，笃志不移，访学各家，在艺术的世界里勇于探索，实现心中的艺术梦。

赵伟刚先生在艺术研习上站在全球的视角，东西方美学，文哲都有涉猎研习，曾访学日本，以自然为师，心追手摹传承经典。作品色彩瑰丽，意境高古雅正，气势恢宏，直追魏晋风华，曾在《中国书画报》、《中国美术报》旗下的《地道艺术》、新华社旗下的《新苏商》、《现代快报》的人物专栏、《闽北日报》等多家媒体报道，被国内外收藏家收藏机构收藏，成为收藏界艺术定位高，投资潜力佳的中国画写意艺术家。

2003年受松下公司邀访学日本

2005年收藏与杭鸣时先生，张继馨先生交流艺术并创作《美人蕉》《青蟹》《山塘街》《水巷》《暖阳》等系列色粉画作品，与张继馨先生合作国画《蝶恋花》

2006年--2017年连续十一年游历黄山创作《黄山夏日图》

2013年美籍英国专业收藏家Anne女士收藏《黄山图》《牡丹园》，得到国际专业藏家的认可

2015年为迈巴赫出创意把科技与刺绣结合引领时尚，完成中国人设计创意使命

2016年受邀访学日本

2017年泰国游学见心明性展《黄山秋色图》

2018年作品《山高水长》参加香港改革开放四十周年展

2019年游历山西，四川，吉林并设立文正书画院创作一批巨幅作品《壶口瀑布》《大美三峡》《甫草堂图》《荷塘月色》《桃花源记》《白山黑水》《巫山雨云》《滴翠峡春晓》《太湖烟霭图》

2019--2020年走进昆山花桥社区被誉为“德艺双馨”国画美育老师，普及美学2020年法国部长收藏泼墨泼彩《山高水长》

2021年驻留千岛湖自然与艺术创作水墨之魂《烟雨千岛湖》《虬龙图》《枇杷图》

2023年游历河南，甘肃，山西，陕西，四川，黑龙江，内蒙，创作《嵩山》《西海大峡谷》《神女峰》系列

2023年在上海参加全球宿博会《上林苑华卷》参与艺术振兴乡村

2023年迎杭州亚运创作巨幅《京杭大运河》

北京创荣时代艺术中心 路韬：您在创作中注重表现南北文化的融合，塑造独特的艺术语言，如何将中国传统文化与当代价值相结合，呈现出独具魅力的东方绘画风采？

赵伟刚：我的绘画呢，是基于中国传统文化基础上的诗词,书法,绘画。同时呢，吸收西方的优秀的文化因素，以这个为基础，体现这个时代我们经济大发展，中华民族的那种蓬勃的精神是我创造的根基，反映这个时代的奔腾向上的一种精神。

《天平山胜迹图卷》

尺寸:长11.7米，高1.8米

题款:

《履霜赋》

天下之忧而忧，后天下之乐而乐。此乃文正公斯言也。吾辈感怀不胜嗟乎！履霜兮坚冰至，繁华兮凋敝至，此乃事之因果也。世事幻化之变，无不知微见著者也。君来看，千秋惨烈云飞扬，万古悲鳴弥风雷。赵宋煌煌隆九州，智者隐隐闻龙悲。浩歌吟高秋，鸣琴操履霜。马嘶千秋功，寒月夜生悲。独奏履霜曲，感怀戍边人。国有龙图阁，胡人谁敢欺。贤人兮思慕，胜迹兮在此。红艳兮丹枫，灿烂兮朝霞。

此赋为《天平山胜迹图卷》所作，苏州天平山，位于城西，范仲淹祖莹所在，因其后人种植百余棵红枫，深秋时节，漫山红叶，红霞缭绕，层层片片，蔚为壮观，为吴中胜景，吾感佩文正公浩然之气，作赋并作画于吴中法螺寺，壬寅年初秋月伟刚写意。

《题天平山胜迹图卷》

青山罩晚霞，红枫碧草现。

白云出泉水，浮云入眼帘。

不坠平生志，琢名青史简。

范冢今犹在，清气留人间。

壬寅年秋月伟刚作诗再题。

北京创荣时代艺术中心 路韬：您曾多次攀登黄山并创作了相关系列巨作，这种亲身体验是如何影响和丰富了您的创作过程？您认为艺术家应该如何通过自身作品来传承和发扬祖国文化？

赵伟刚：通过多次去黄山，现场感受到自然的气息，使自己融入到山水之间。能够彻底领悟到山水的真谛，通过传统的学习加上自然的实践，从而形成自己对山水的理解对中国传传统文化的理解，不光要学习传统还要到现实中去。在艺术表达上要通过自己的实践，形成一种感悟，从而要把自己的真实的体验，传达给观赏者。

《黄山西海揽胜图卷》

尺寸: 长14.4米，高1.8米

题款:

东南有奇峰，云雾缥缈间。

五岳来朝拜，仙人觅不见。

前山雄且壮，后山奇更险。

西海云雾间，万仞群峰现。

千尺青松立，万丈悬崖涧。

心胆俱已裂，意已慕成仙。

林深远岫处，飞鸟悦鸣还。

翡翠幽玄谷，碧泉入峡涧。

白云悠悠过，潭影空留岸。

青山今犹在，世间已变换。

北京创荣时代艺术中心 路韬：作为目前具有重要影响力的美术家，您如何理解“培根铸魂”的意义？中国美术家应该在美育中肩负起什么样的责任？

赵伟刚：培根铸魂，是一个非常重要的理念，培根是因，铸魂是果，所以，只有深入传统学习，才能创造出新时代艺术作品来，作为一个美术工作者，我认为就是要起到一个在思想上有引领作用，因为艺术家是比较敏感的，他是能体会到这个时代的微妙变化。

《千岛湖图卷》

尺寸: 长7.1米，高0.9米

题款:

千山漂渺云雾开，万里鸿波印如镜。

无人静寂独幽处，唯见滴翠鸟空鸣。

壬寅夏月伟刚诗画于淳安

北京创荣时代艺术中心 路韬：在您的创作当中，是怎么样体现“培根铸魂，启智润心”的？

赵伟刚：我在创作中，跨越时间一般比较长。每一个题材在选材的时候就很慎重，收集资料时要充分在表现方法要有新的方法不能重复旧的，还要在诗赋上下功夫，所以一般要有两三年的时间，有的可能更长，在心里已经在盘衡很久了创现出感动自己的艺术效果。

《江山如此多娇》

奇峰山峦千里势，碧水泉涌万尺湫。鱼村山郭游人宿，碧潭树影云悠悠。山间小路无人迹，水岸杨柳低垂头。仙人已去今何在，唯见长江滚滚流。

北京创荣时代艺术中心 路韬：以人民为中心，立中国精神之魂、兴文化自信之风、扎时代生活之根，应该成为社会主义美术事业的根与魂，您是如何理解“艺术为人民”的？您又是如何在自己的创作实践中践行这一理念的？

赵伟刚：我所理解的艺术为人民，做个艺术工作者，就是稍微比较敏感一些，更能准确的把握时代脉搏，把这个时代精神以各种的表现形式来传递给人民。具有启发的作用，艺术就是服务社会的重要功能，既喜闻乐见，同时要有提振精神的作用。在具体的创作中呢，因为我作为人民的一员，一个普通大众，那我在创作的时候，对每一个题材，首先得感动我自己，让我感觉到蓬勃向善，那同理，也就是能感动其他的人，这就是创作的前提。

《枇杷图卷》

尺寸: 长6.3米，高1.8米

题款:

物华天宝江南春，山青水秀隐渔船

鸟飞鱼跃独幽静

雨打风吹琵爸弦

瑶池宴上宾主喧

不慎打落金玉盘。

仙女惊悚来补救

王母盛怒不可闻

大珠小珠黄金果，

坠入云烟现人间

山前山后处处见，挂上枝头果满园。

王寅初夏于淳安千岛湖，此地有枇杷漫山遍

野，老树盘根，枝叶繁茂，硕果累累，金黄耀

眼，酸甜适宜，口感甚好，遂作此图诗画以记

之，于寅初秋于吴中法螺寺，伟刚写意。

北京创荣时代艺术中心 路韬：您认为您当下的美术创作在主题、语言、观念等层面想要整体呈现出怎样的面貌或者变化？

赵伟刚：我在创作过程中，想追求的一种体现中国传统文化的博大精深，气势恢宏的精神，因为我们中华民族有5000年的历史，因题材非常广泛，跨越也非常大，表现技巧也非常丰富，所以呢，在实检中不断的完善，每一幅都要进步一点点，不断的完善中。

《上林苑荷花图卷》

尺寸：长8米，高1.8米

七月塘前鸣蝉声，俯仰绿柳光影重。

无穷碧绿接天近，唯见白日照粉红。

世人只见颜色好，谁闻苦楚污泥中。

人生宛若急流水，能见此花几日红。

古之画荷者，吾最喜八大山人，于近者，余最喜蜀人张大千，每见其画必审察之，远观近玩，乐在其中矣。余于晨夕之间，留恋于荷塘之畔，日日观之，不厌之。所见无不赏心悦目，于会心处，当下记之于心。辛丑冬月诗画于吴中伟刚写意。

北京创荣时代艺术中心 路韬：具有重要影响力的中国美术家，代表了中国美术的先进方向。在国际交流之中，中国美术应该以什么样的面貌出现？如何通过美术展现中国形象？

赵伟刚：中国美术要以一种宏大浩然正气的一种形象展现在世界面前，作为一个美术的表现形式，要以那种博大精深，同时海纳百川的精神来展现中国的美术。

《黄河图》尺寸：长9.7米，高1.8米

题款：莽莽昆仑阻黄河，万里咆哮过龙门。盘古开天留奇迹，大禹治水鬓已斑。统御九州轩辕氏，煌煌华夏八荒连。吾辈今写黄河图，人间盛世河山显。余于已亥夏日与吾姐同游黄河，有感于滚滚黄河奔腾万里，声动如雷响彻云霄，声勢駭人肝胆皆惊，特作诗画以记之，庚子夏月作于普渡禅寺伟刚写意。

北京创荣时代艺术中心 路韬：请谈一下您近期的工作和创作计划？

赵伟刚：我最近在创作一幅九龙图，通过中国的图腾来表达中国的博大精神。

《虬松图》

尺寸: 长8.1米，高1.8米

题款:     

昔日游泰山，见五大夫松，盘虬蒸腾，蛟龙翻滾，不可窥视。今日见此地之松，巍峨壮丽，勃勃生机，若虎贲之将，勇武雄强，不可同日而语也，有感于此遂作斯图。

其势若英雄起舞，楚王悲歌。或蹲或立，或俯或仰，或高或低，或聚或散，不可名状。北辰之高，南瞑之深。蓬莱之幽，昆仑之峨。栉风沐雨，鸟啄虫蛀。伤鳞沥血，虬根蜿蜒。位煊赫之崖，贫困之土。吸风饮露，雪压风摧。含瘿衔瘤，披肝沥胆。嵯峨不衰，老而弥坚。  

经千年而得遇，此生幸甚也，孟子云，"生于忧患，死于安乐"。"天将大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能"。观此松，余似有所悟，树如此，人亦如此矣！

壬寅初夏，余游于淳安千岛湖，见此老松，巍峨壮观，作画以记之，于吴中法螺寺作赋并题跋其上，壬寅初秋8月16日伟刚写意。